Monotype à l’acrylique

320,00$

Avec Gaëtane Dion

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Expérimentez une technique de monotype unique, développée par Gaëtane.

En rupture d'inventaire

UGS : S2024-43 Catégories: , , , ,
  • Du: 13 juillet, 2024
  • au: 15 juillet, 2024
  • Nouvel atelier
  • Complet

Cet atelier s’adresse à des participant.e.s de niveaux intermédiaire et avancé.

Cet atelier propose d’expérimenter une technique de monotype unique, développée par Gaëtane.

Le travail exploratoire des participant.e.s consistera à travailler avec de l’acrylique, du gesso, des crayons divers, du collage sur une matrice de plastique et par la suite procéder à son transfert sur papier.

Cette technique permet différentes façons de faire et donne des effets intéressants et inattendus avec l’acrylique diluée sur la surface de plastique.


 

Gaëtane Dion

Gaëtane Dion

www.gaetanedion.com

Gaëtane Dion vit et travaille à Sainte-Catherine-de-Hatley en Estrie. Elle exerce sa pratique artistique en travaillant avec des médiums traditionnels et numériques. Après des études au premier cycle en dessin et peinture à l’université Concordia, elle obtient un diplôme de maîtrise en arts visuels de l’UQTR. 

Ses œuvres ont été présentées dans plusieurs expositions individuelles et collectives au Québec, en France et en Espagne et font partie de plusieurs collections privées et publiques.

Lauréate de différents prix, elle a également pris part à quelques résidences d’artistes au Québec et en Espagne notamment.

Sa pratique multimédia (dessin, peinture, installation, estampe, microédition) se déploie autour de questionnements liés à l’intime. Elle s’intéresse à ce qui la touche au quotidien, souvent dans l’anodin, le banal. Ainsi, le monde et les choses qui habitent sa réalité quotidienne et onirique constituent sa nourriture de prédilection pour élaborer des propositions plastiques où le visible dialogue avec l’invisible.

Oscillant entre le dramatique et le ludique, jumelant abstraction et figuration, ses propositions artistiques se construisent autour d’un vocabulaire symbolique qu’elle élabore dans le contexte de l’œuvre à faire. Son atelier la suit partout. Elle s’y trouve constamment intérieurement, dans ses rêves, dans ses voyages, dans son quotidien. Elle puise ses matériaux dans ce sillon et s’en sert pour avancer, souvent à l’aveuglette, en laissant place à l’errance et aux hasards.

Ses œuvres tentent de faire écho à l’univers qui l’entoure et l’enveloppe, un univers à la fois extérieur et intérieur, chargé de ressentis, où se croisent réalité et fiction, observations et impressions. Elle jongle avec le tout et invente des scènes improbables où s’entremêlent des éléments libérés de leur contexte et jouant des rôles insolites. Elle cherche ainsi à brouiller les esprits et à susciter réflexion à travers cette poésie visuelle singulière, un langage aux potentialités narratives et interprétatives multiples.


 

Montant à payer à l’animatrice pour les matériaux qui seront fournis: 7$

Ce qu’il faut apporter :

  • Au moins 3 panneaux de bois (ou plus s’ils sont petits) de la taille que vous aimez peindre (max de 24 x 24 po.); les panneaux doivent être montés sur cadre pour éviter qu’ils gondolent avec l’humidité.
  • Vos couleurs préférées à l’acrylique
  • Médium acrylique mat (environ 250 mL)
  • Pinceau large (2 po.) et pinceaux à poils souples de différentes tailles
  • Crayons feutres noirs permanents fins ou larges (de type Lumocolor ou Sharpie)
  • Crayons à l’acrylique (Liquitex, Posca ou autres) (facultatif, seulement si vous en avez déjà)
  • Crayons gras noir de style China Marker
  • Quelques barquettes de styromousse
  • Vaporisateur d’eau (Dollarama)
  • Tablier
  • Quelques croquis ou images si vous travaillez en figuration
  • Ruban à masquer vert
  • Chiffons