Mon potentiel créatif, je m’en occupe
355,00$
Avec Sylvie Tourangeau
En date du 27 juillet, il reste une seule place dans cet atelier.
Rassemblez et assumez la continuité nécessaire à l’actualisation de l’artiste que vous êtes,
En rupture d'inventaire
Cet atelier s’adresse à des participant.e.s de tous niveaux et de toutes disciplines, tant en arts visuels qu’en arts de la scène, en littérature ou dans d’autres domaines créatifs de même que les travailleurs.ses culturel.le.s.
Cette formation met à profit des exercices de centration, des principes de connexion à soi et aux différents objets et situations qui interviennent dans les différentes étapes de création.
Elle vise à « garder en vie » la motivation, le développement de la conscience du processus de création afin d’assurer la constante évolution des différentes habiletés et compétences nécessaires à la continuité d’une carrière artistique. Elle rassemble des principes de présence reliés à l’art performance, le pouvoir de transformation des rituels créatifs personnels, l’efficacité des procédés de vitalisation de ses aptitudes, de ses connaissances en correspondance avec la singularité évolutive que chaque artiste expérimente dans la diversité de ses processus de création.
Il s’agit de se donner des moyens de continuer à valoriser les compétences acquises et de voir comment en obtenir de nouvelles en protégeant l’assiduité à notre propre pratique artistique.
À l’aide d’exercices de centration, d’observation, d’expression, de présence authentique, ainsi que des mises en situation, du travail individuel, de courtes présentations en solo et des moments de coaching et en utilisant différents objets reliés aux processus de création, vous serez en mesure de rassembler et d’assumer la continuité nécessaire à l’actualisation de l’artiste que vous êtes.
Objectifs
- Se connecter avec son processus de création.
- S’investir quotidiennement dans ce processus de création.
- Demeurer dans la continuité de sa démarche et de sa création artistique quelles que soient les circonstances.
Témoignage de participant.e.s
«Cet atelier m’a permis d’expérimenter une présence inédite à moi-même et au monde. Dans cette formation, j’ai ressenti l’essence de l’acte créateur au-delà du médium. Une expérience accessible et étonnante….» – Marie Sirois
«Que du positif. Atelier qui nous donne une qualité de présence à soi, à ce que l’on est profondément et aux autres. Des rencontres sensibles, touchantes dans le respect de la différence. Cer atelier est une rencontre avec l’humain, sa beauté, sa vulnérabilité, son essence. Une incroyable rencontre avec des territoires inexplorés de moi, une ouverture, de nouvelles possibilités pour la création.»
«Atelier unique qui donne accès à notre singularité et notre essence profonde en tant qu’artiste et en tant que personne. Un plongeon vers soi! Merci pour cette merveilleuse fin de semaine. C’est un cadeau qu’on se fait à soi-même!»
Sylvie Tourangeau
En art performance depuis 1978, Sylvie Tourangeau (artiste, facilitatrice de workshops, autrice et commissaire) est considérée comme une pionnière de l’art performance au Canada. Actions performatives, art relationnel, rituels de circonstances sont des pratiques dans lesquelles elle s’investit.
Elle a publié des livres d’artistes et plus d’une soixantaine d’articles sur un ensemble important de performeur(es).
Avec le collectif TouVA, elle publie, en 2017, l’ouvrage bilingue Le 7eSens à propos du mode performatif.
Depuis 1995, elle a développé plusieurs lieux et contextes de résidences d’artistes. Elle possède une expertise en coaching individuel et collectif auprès de praticien.nes qui contribuent à l’élargissement des arts performatifs tout en étant chargée de cours à l’Université de Sherbrooke.
Ce qu’il faut apporter:
- Objets de tout acabit reliés au processus de création
- Tapis de yoga
- Cahier de notes et crayons
- Vêtements souples et soulier de sport