Bâtons à l’huile et composition nature

335,00$ 301,50$

Avec Lucie St-Jean

Libérez votre gestuelle et laissez la nature guider votre créativité !

Plusieurs places disponibles

UGS : S2025-11 Catégorie:
  • Du: 24 juillet, 2025
  • au: 26 juillet, 2025
  • Nouvel atelier

Cet atelier s’adresse aux participant.e.s de tous niveaux.

Découvrez la versatilité des bâtons à l’huile dans cet atelier de 3 jours dédié à l’exploration du paysage environnant. Que vous souhaitiez intégrer ce médium à votre pratique régulière ou simplement vous initier, vous apprendrez à travailler avec cet outil pratique et facilement transportable.

Inspiré.e.s par la nature environnante du Collège François-Delaplace, à Waterville, vous développerez des compositions minimalistes qui pourront évoluer vers la figuration, la mi-figuration ou l’abstraction, selon vos choix artistiques.

Déroulement de l’atelier :

  • Jour 1 : Introduction aux bâtons à l’huile avec exercices d’exploration et réalisation d’un premier sujet minimaliste. Notions de couleur et de composition.
  • Jours 2 et 3 : Travail en plein air pour capter des éléments du paysage et composer plusieurs tableaux. Expérimentation avec un matériel réduit pour favoriser la spontanéité. Travail en atelier pour peaufiner les œuvres.

Témoignages

Lucie est une enseignante très dévouée et attentive à chacun de nous. Elle enseigne des bases importantes pour composer, apprendre et comprendre la peinture mais elle sait surtout respecter la démarche de chacun. Elle réveille notre magicien intérieur et notre côté vibrant. Elle nous invite à oser. Osez l’essayer avec Lucie. – Lucie Rousseau”

J’ai beaucoup apprécié la formation sur les couleurs, et les autres formations, avec Lucie, elle est une coach attentive, généreuse et organisée. Elle nous offre des techniques d’explorations et d’apprentissages et nous amène à aller plus loin dans notre démarche artistique. Merci beaucoup Lucie ! – Lucille Brouillette”


 

Lucie St-Jean

Lucie St-Jean

Peintre du mouvement et de la liberté

La création a toujours occupé une place centrale dans la vie de Lucie St-Jean. Depuis les années 1990, la peinture est devenue son mode d’expression privilégié, une exploration constante du dialogue entre la matière et l’émotion. Formée à l’Université de Sherbrooke et perfectionnée auprès de divers artistes professionnels en atelier, elle a su développer un style personnel empreint de poésie et de liberté.

Depuis 1998, Lucie a participé à de nombreuses expositions collectives avec sélection par jury ainsi qu’à des expositions libres. Depuis 2005, elle présente régulièrement des expositions individuelles. Son talent a été récompensé par la médaille d’argent (2005) puis la médaille d’or (2006) lors de l’Expo-Concours du CAPSQ. Ses œuvres font aujourd’hui partie de collections publiques et privées au Canada et en Europe.

Depuis 2012, Lucie partage son savoir-faire en offrant des ateliers thématiques et du coaching aux artistes souhaitant affiner leur pratique.

À travers ses œuvres, elle cherche à capter l’essence du vent, à immortaliser des émotions silencieuses qui influencent nos humeurs et nos perceptions. Ses lignes imparfaites sont une ode à la liberté, tandis que ses couleurs sculptent l’espace avec une présence vibrante. Sa peinture est un voyage, une quête de communion avec l’invisible où le geste spontané dialogue avec l’atmosphère. À travers la superposition des textures et des transparences, Lucie donne à voir un monde en mouvement, empreint de sérénité et d’intensité.

« Peindre, c’est accorder son regard intime au souffle du vent. »

En savoir plus sur Lucie.


 

Ce qu’il faut apporter :

  • Cahier de notes et crayons
  • Crayon graphite aquarelle (Derwent ou Faber Castell)
  • Bâtons à l’huile (Desserres vend la marque Shiva, abordable et de bonne qualité) :
    • 1 ou 2 jaunes (pâle et foncé)
    • 2 rouges différents, dont un rouge tomate (cadmium, vermillon) et un rouge rosé (magenta, quinacridone ou autre)
    • 2 bleus (pâle et foncé)
    • Terre de sienne brûlée
    • Terre d’ombre naturelle ou brûlée
    • Tout autre nuance, selon ce que vous avez
    • Un tube de blanc de titane en pâte
    • Quelques couleurs en pâte, dans un tube, pour les travaux de finition en atelier
  • Gesso blanc régulier
  • Taltine sans odeur (et une petite bouteille de plastique pour en transporter en petite quantité)
  • Liquin (si vous en avez)
  • 5 à 10 petits formats de supports, au choix : 8 x 10 po, 10 x 10 po, 10 x 12 po
    • Carton Hi-Art (grande feuille à découper)
    • Papier aquarelle 300 grammes
    • Toiles régulières ou galerie
    • Toiles cartonnées
  • Essuie-tout bleus Scott – Shop original (Canadian Tire) ou guenilles en coton
  • Pinceaux :
    • Brosses en soie de porc (1 po et moins)
    • Pinceaux à poils doux
  • Spatule 1 po
  • Palette plastifiée pour peinture à l’huile
  • X-Acto et lame de rechange
  • Tablier et gants de plastique
  • Pour le travail en plein air : chaise pliante, sac à dos, planche pour peindre et bouteille d’eau